Artiste textile, née en 1994 à Wuhan, Chine . Vit et travaille entre Angers et Paris, France.

Démarche Artistique

Dans la pratique artistique de Qiuqin LYU, une grande partie de son temps est consacrée à la broderie. Elle se passionne pour l’exploration de diverses techniques textiles, de tissus aux couleurs variées et de teintures végétales naturelles. Ce qui l’intéresse particulièrement, c’est la façon dont les textiles peuvent transmettre la mémoire des gestes. Pour elle, les textiles sont devenus des éléments centraux de toute imagination créative, un médium soigneusement préparé pour accueillir de nouvelles formes d’expression. À travers ces matériaux, elle approfondit sa compréhension d’elle-même et de son imagination.

La majorité de ses travaux s’inspire de ses souvenirs d’enfance et de ses recherches sur le « NüGong ». Sa démarche repose sur l’utilisation directe de matériaux textiles, combinée à des techniques et outils spécifiques. Par des gestes rythmiques et répétitifs, Qiuqin LYU s’immerge dans un état de tranquillité proche de la méditation. En travaillant autour de vieilles photographies, d’objets, de souvenirs et d’histoires, elle utilise le dessin, le crochet, la couture et enfin le tissage pour maintenir une relation intime avec sa famille, comme si elle recomposait des fragments du passé. Les éléments uniques, personnels et émotionnels de chacun sont également enregistrés dans un langage universel. Dans le processus de création, elle réfléchit à la manière dont la mémoire et la conscience de l’enfance peuvent s’inscrire dans la matière.

S’inspirant de la mémoire et de la vie quotidienne, elle a créé des tissus « hybrides », mêlant broderie, tricot et tissage. Elle utilise également l’impression écologique, un processus qui semble simple en apparence mais implique d’innombrables variables et techniques. Il consiste principalement à fixer des formes et des pigments végétaux sur des fibres naturelles comme la soie ou le lin. Les résultats sont toujours surprenants, uniques et inattendus, évoquant pour elle la peinture à l’encre chinoise, une qualité qui la fascine et la pousse à dépasser la simple décoration de motifs.

Ses recherches artistiques explorent également les relations profondes entre le corps, l’art féminin et les textiles, tout en mettant l’accent sur l’utilisation de tissus écologiques et de matériaux durables. Les travaux de Qiuqin ne sont pas seulement une expression poétique de souvenirs personnels et d’émotions, mais aussi une réflexion approfondie sur l’artisanat traditionnel et l’art textile.

Biographie

Qiuqin LYU est diplômée en Peinture (Art public) de l’Université des sciences et technologies de Wuhan (2016), puis du DNA, mention Art – Techniques textiles, avec les félicitations du jury (2020), et du DNSEP en Art (2022), ces deux derniers obtenus à l’École supérieure des beaux-arts TALM-Angers. Son travail a été exposé en Chine et en Europe, notamment à la FITE – Biennale textile (Prix du FITE – Territoires textiles) à La Canopée – Siège social Michelin, à Clermont-Ferrand, en France (2024), au Aimer Art Museum à Pékin, en Chine (2025), à Suhe Haus à Shanghai, en Chine (2024), à We Weavin Space à Hangzhou, en Chine (2024), à l’Iris Art Museum à Suzhou, en Chine (2024), ainsi qu’à la IIo Gallery Paris à Montreuil, en France (2024), où elle a réalisé une résidence artistique. Elle a également exposé au MAT Montrelais, en France (2023), au Théâtre Le Dôme à Saumur, en France (2022), à Rive d’Art à Angers, en France (2021), et au Centre Tour à Plomb à Bruxelles, en Belgique (2020). Depuis 2022, elle dirige son propre studio artistique.

La pratique artistique de Qiuqin LYU se concentre sur la mémoire de l’enfance, l’art féminin et l’utilisation de matériaux durables. Elle utilise la broderie comme médium central, combinant différentes techniques artisanales et textiles pour explorer les concepts liés au temps et à la mémoire. Ses gestes de couture ressemblent à une forme d’écriture, participant à la reconstruction et à l’enregistrement de souvenirs. Dans son travail, la narration textile commence par un simple fil et s’étend pour capturer les souvenirs uniques de chacun. Pour elle, le fil et le tissu sont des matériaux idéaux pour conserver les empreintes du temps. Les informations, profondément gravées dans les fibres, semblent se transformer de manière invisible.

Actuellement

Exposition du 6 avril au 3 juin 2025 – Aimer Art Museum, Pékin, Chine

À venir

Exposition du 12 mai au 4 juillet 2025 — Biennale d'art contemporain de Cachan 2025 – Vernissage le 16 mai 2025 à 19h